什么生得伟大，死得光荣，虚晃一枪，臭狗屎！

倒是觉得生得萎靡，死得惨烈比较靠谱，一个朋友被周末画报逼着写什么普鲁斯特问卷，里面有一项让你选择死法，朋友问我，我说，死得快就行，一大砍刀，尸首分离最好，别腻歪着就行。这两天听了看了三个故事，和死亡有关的，有些意思的。

一个是一个亲戚讲的，她现年六十八岁，年轻的时候在农村里当老师，学校在个庙里，他们的那个老校长上吊死的，她和另外的一个老师一起把他抱了下来，尸体在庙里躺了许多天。老校长平时沉默寡言，喜欢做油炒饭，他死后很久，人们还可以听到他在房间里炒油炒饭的铿锵之声。这个事件的精彩之处，在于他们数了一下老校长脖子上的淤痕，一共八条，说明这个人怕自己死不了或者绳子断所以在自己脖子上一共缠了八圈，死得够决绝，够有性格。

另一个人活到了生活的最低沉处，妻离子散穷困潦倒天天酗酒，他的死法是终于有一天喝得太多了，回到家烤火，歪倒在火炉上，那火炉的火苗嗅到了酒精的气息，蹿到了他的嗓子里，一直把他的内部都烧糊了，他自己也就那么晕着睡着的过去了。算是生得萎靡，死得惨烈的典范。

再有，就也许是虚构的了。《断背山》这电影把人的胃口吊得老高，而且居然到现在都没有盗版碟，所以只能先看小说，小说写得非常好，故事虽然老套，但是语言和情绪的力量不得了。杰克终于死去，据说当时卡车轮胎突然爆裂，爆炸的碎片扎进了杰克的脸，撞碎了他的鼻子和下巴，把他砸晕了过去。发现时他已死在了血泊中。但是他廿年的爱人埃尼斯并不相信这种说法，他认为杰克是被棍子打死的。埃尼斯无力回天，只好默默承受，他只能嗅嗅杰克留下的衣服，或者做做梦，梦到杰克，一觉醒来，他有时伤心，有时高兴。伤心的时候枕头会湿，高兴的时候床单会湿......

 

《结果》前天在中影的三放小规模的内部放了一场，请了些记者和影评人，来得人很多，加了椅子，所以我怀疑那个小厅里有些缺氧，看这样的慢节奏的片子，有他们受的。程青松、郝建、崔卫平和张献民等来了，之后大家在会议室里没话找话地说了说，崔卫平说的，她女儿抽屉和能量的故事，很有意思，郝建比较瞎搅，说什么政治正确......之后和杨进松等人一起去吃红地毯，菜很难吃，但是聊得挺欢。

这两天有件小事情挺让我惊喜的，我那个长年在外的爸爸主动提出要和我网聊，还是视频的，在聊天过程中，他做了两件事情，搞得我鼻子有点酸，一件，他忽然拿起了摄像头，环绕一周，向我展示他在异地的办公室和住处，我爸在那里两年了，我都没去过，没想到就这么在摇晃低质的画面里看到了；另一件，聊着聊着，他忽然截了他看到的我的图片发过来，说“你！”，还说，“你那里光线昏暗，像油画”。我这个平时话也不多的爸爸呀，很长时间没有看到他活泼的一面了，我一下子觉得和他很近......

韩东的〈我和你〉很好，

要想看到韩东本人的精彩气功表演，

请看电影〈好多大米〉

哈哈哈哈

　　郑洞天(北京电影学院导演系教授)　　　　
　　人们对2005中国电影的印象，更多不来自银幕而来自媒体。对此，不少圈内人耿耿于怀。他们没想过，这其实是某个事物被冷落多年后开始引起关注的滥觞。
　　因为低成本用不起明星，雇不起版面，更由于原始积累期院线的无暇或无视，最年轻的导演们创作的一批影片现在还未能跟观众谋面。据不完全统计，过去两年，属于青年导演前三部作品的超过了45部。其中如李玉的《红颜》和马俪文的《我们俩》，因为参加了国际电影节还获了奖，已经见诸报章但没能上映。更多的作品至今还悄无声息。就我看过的而言，可与上述两片为伍，值得向观众推荐的有：万玛才旦的《静静的玛尼石》、章家瑞的《芳香之旅》、戚健的《天狗》、宁浩的《绿草地》、曹保平的《光荣的愤怒》、刘浩的《好大一对羊》等。这些影片没有重复人们对新人电影的传统印象，如“小众电影”、“准纪录片”、“可看性差”、“又土又脏”……他们多数已经努力面向市场并进入了产业化运作。
　　
　　陆红实(央视电影频道节目部主任)
　　电影在这几年慢慢地回到社会文化话题的中心，2005年，这点尤其突出。几部重头影片均衡分布，持续成为娱乐焦点。
　　比较遗憾的是：进入影院的电影还是太少；观众进入影院的还是太少。首先还是电影本身的原因，在创作上，没有出现既能娱乐大众、又可直达人心的作品，比如去年的《天下无贼》。这一年的中国电影，表面可能很火热，未来从电影史的角度考察，却可能是黯淡的一年。
　　电影产业方面，产业化、市场化喊得很响，政府服务却未到位，显得像句口号。
　　
　　王庆锵(香港国际电影节节目策划)
　　看电影节的成绩，2005的华语片是大丰收。明年，《无极》还要争取问鼎奥斯卡，为国争光。横看竖看，总之就是辉煌。分地区看，大陆最狡猾可爱：从主流到艺术到纪录到类型到无赖到“管你的，老子就是这样拍”，从以人为本到金钱挂帅到孤芳自赏到好大喜功，包罗万有，遍地芬芳。昔日禁区尚存，商业洪水又掩至，电影工作者要怎样走下去？台湾，有电影文化无电影工业的情况依然，大师继续乐在其中。多年前，香港电影不经意地走上工业等于文化的路，现在则刻意摸索，希望铺出另一条路。
　　
　　高军(北京新影联院线经理)
　　内地市场攀升与香港市场持续低迷的巨大反差，吸引更多的香港优秀影人到内地发展，为内地电影带来活力与新观念的同时，亦是两地制作优势的互补。
　　2005年是进口大片进入中国的第11个年头，这一年国产片的票房份额超过60％，而进口片不到40％，一般进口大片的票房不如国产主力影片。这种份额格局可能维持，并进一步发展。
　　12月1日到春节长假结束的67天，是时间最长的贺岁档。12月24日新影联院线单日票房470万元，创下最高纪录，比去年圣诞的309万增长50％多。这与贺岁档影片的强度不无关系。
　　
　　赵军(广东省电影公司总经理)
　　长期以来人们苦于看不到优秀的电影剧本，而《千里走单骑》一看而知便是剧本具有先天的优势。
　　
　　舒琪(香港演艺学院影视学院院长)
　　《龙城岁月》是一部不肯妥协的电影。杜琪峰的不肯妥协，包括对他自己和对客观环境。在今日香港不断萎缩的电影工业里，在浅薄张狂的文化气候下，不肯妥协需要很大的勇气。
　　
　　李焯桃(香港国际电影节艺术总监)
　　今年两岸三地都有令人惊喜之作。《龙城岁月》在把黑社会“非华彩化”
　　及冷静暴露其运作方面，对杜琪峰和对香港的黑帮片类型都有突破。与类型传统大异其趣的，是剧中绝大多数你死我活的矛盾都不是靠动刀动枪，而是在谈判桌上勾心斗角来解决。更难得的是写实之余，杜琪峰对形式和风格的探索续有进境，个别场面的处理依然神采飞扬。
　　《最好的时光》则明显是侯孝贤三条创作路线的阶段性总结。就像《悲情城市》把梁朝伟变成哑巴一样，这部影片是又一个化局限为风格的侯式典范。
　　《牛皮》的创意和锐气，却颇有石破天惊的意味。刘伽茵以23个固定镜头拍成这部110分钟的录像长片，轻描淡写一家三口在生活压力下的矛盾、默契及感情暗涌，言有尽而意无穷。
　　　　
　　张献民(北京电影学院文学系教授)
　　比较值得关注的体制外剧情长片：李红旗《好多大米》、张果《三趟》、应亮和彭珊《背鸭子的男孩》、张忠花《霸王年代》。体制内最值得关注的剧情长片：章明和秦海燕《结果》、万玛才旦《静静的玛尼石》。年度最值得关注碟片：北京电影学院国际学生影展精选作品合集。制作中最值得关注的故事片：娄烨《颐和园》、甘小二《举自尘土》、贾樟柯《三峡好人》、韩杰《不法分子》、刘浩《诗人》。